Superada la resaca de las fiestas navideñas, parece que 2010 viene cargado de novedades y eventos y arranca fuerte, y Musicopolis también lo hace. Nuestro compromiso es traerte absolutamente todo lo que pasa en el mundo de la música para que no se te escape nada, y nos estamos esforzando día a día para no defraudarte.
Por supuesto, y como ya viene siendo habitual, te hemos ofrecido también los mejores y más recientes vídeos musicales, las últimas noticias, las curiosidades más sorprendentes del mundo de la música y la agenda de conciertos más completa para que no te pierdas ni una sola actuación en tu ciudad.
Y esto ha sido sólo en el primer mes, ¡imagínate todo el año que nos queda por delante! Permanece atento a Musicopolis para estar al tanto de todo, y no olvides suscribirte a nuestro boletín (ya sea por RSS o por correo electrónico) para recibir puntualmente todas nuestras actualizaciones. Además, ahora también puedes seguir nuestras noticias más destacadas y participar en atractivos concursos en nuestro grupo de Facebook, ¡no dejes de pasarte por allí!
No nos cansamos de recordártelo: si lo tuyo es la música, en Musicopolis la tienes toda.
Willie Dixon, Jmmy Page, Robert Plant, John Paul Jones, Chester Barnett, Otis Smothers, Jimmie Cox y Not Fade Away tienen la culpa.
De ellos son las canciones de esta ‘Blues Review’, uno de esos ‘discos capricho’ de sus intérpretes, que mantienen humíldemente el honor del Blues en un país en el que tanto escasea.
Lichis (ex Cabra Mecánica, con todo el dolor de mi corazón), es la voz y el bajo (hágase notar esta peculiaridad) de este homenaje canalla, Julian Kanevsky es el guitarrista (EL guitarrista, de Calamaro, de si mismo, de lo que haga falta), Juli el Lento baterista (una de las baterías de nuestro país más dedicadas al Blues), y Manolo del Campo la armónica (el espírito del Blues).
‘By Popular Demand’ reza la carátula de este primer disco de una banda que ha nacido bajo el oscuro deseo de dar rienda suelta al alma de Blues, a la mala vida del músico.
Quién sabe si el valor del disco en si mismo hará que tenga carretera. Tiempo al tiempo, por ahora te dejamos una muestra de lo que puedes encontrar en él.
Hola a todos, desde que el día 13 de Enero anunciásemos este concurso hasta hoy, la friolera de 1.595 personas se han animado a participar en nuestra encuesta sobre hábitos musicales.
Sin duda se trata de una de las más multitudinarias realizadas hasta el momento dentro de este sector y dentro de muy poco os detallaremos cuáles son las principales conclusiones que pueden extraerse de ella.
Pero bueno, ahora es momento de otra cosa: de saber quién ha sido el ganador de nuestro concurso claro!!! :-)
Para ello es muy sencillo, teniendo en cuenta las bases de nuestros sorteos, y sabiendo que el número ganador de la ONCE del sorteo del día 1 de Febrero ha sido el 15.531, resulta que el número de participante ganador es el 1.176 (15.531 modulo 1.595 = 1.176).
Y cómo podéis saber si sois vosotros?? pues muy fácilmente, recordad que tal y como os comentamos ayer, simplemente necesitarés introducir la dirección de correo que utilizasteis para el sorteo en este formulario.
De esta forma sabréis si habéis sido el ganador. En cualquier caso, nuestro equipo se pondrá en contacto con el agraciado lo antes posible!!
Lo dicho, un saludo y muchas gracias por vuestra participación. Recordad que dentro de poco más y mejor, ya que os traeremos un completo artículo con los resultados más interesante de esta encuesta!!!
Estoy seguro de que si en los próximos meses se reuniesen Rufus Wainwright, Devendra Banhart y Tomas M. Dauderdale (Pink Martini) a hablar de música, coincidirían en su gusto por el último disco de Josh Rouse.
”Turista’ tiene pinceladas del gusto y la voz madura de Rufus, la riqueza melódica de Pink Martini y el castellano de Devendra. La idea de que el mismo tipo que firmaba discos de la talla de 1972 y Nashville introdujese canciones en castellano no le gustaba a muchos de sus seguidores. Y no era de extrañar, su nivel de castellano es aún… divertido. Vaya, que se maneja ‘con acento’, y eso, se nota en las canciones.
He de reconocer que no tenía una opinión clara del asunto. Cuando oí en directo en su último concierto en Madrid la canción ‘Valencia’, no me lo podía creer. Un tipo serio (musicalmente hablando) cantando ‘Valencia/donde viven falleras/como eres tú’ (Josh ha visto algo más destacable aún que la horchata, y son las falleras), me parecía increible. Al oir las cuatro (de diez) canciones que tiene el disco en castellano, integradas entre otras en su idioma nativo (el inglés) y una instrumental de presentación, ya lo vi todo mucho más claro: Josh está enamorado.
Esto que puede parecer una ñoñería le ha permitido hacer un disco apasionado. Un derroche de orquestación recorre el disco, como la primera canción ‘Bienvenido’ anuncia. Las canciones en inglés están la nivel más alto que sus puristas podrían esperar, con mención especial al positivismo de ‘I Will Live on Islands’ genera, y la sensibilidad del que siempre ha hecho gala y que demuestra en ‘Sweet Eliane’ (y, en castellano en la ternura de ‘Duerme Mobila’).
El disco empezará a girar en EEUU y a partir del 3 de abril que actuará en Madrid ya podremos verle por la Península. Las fechas aquí.
Normalmente, una persona nacida en los 70 u 80 cree que es de The Animals. una generación anterior les desmentiría y les diría que es de Joan Baez, pero tan poco llevan razón.
La primera versión que se conoce fue grabada por Clarence Ashley y Gwen Foster en 1934, y se trataba una versión de una canción que había escuchado a su abuelo. Resulta que la canción parece tener origen en el siglo XIX, y se conoce también como ‘Rising Sun Blues’.
Lo cierto es que su pasado oscuro la convierte en una canción bastante misteriosa ya que habla de habla de la mala suerte de una persona en Nueva Orleans, ciudad que en 2005 quedó arrasada por el huracán Katrina.
La han versionado Lead Belly, Glenn Yarbrough, Bob Dylan, Joan Baez, Odetta, The Animals,The Beatles, The Doors, Jimi Hendrix, Scorpions, Gary Glitter, Dolly Parton, Bachman-Turner Overdrive, Tracy Chapman, Muse, The White Stripes, Gregory Isaacs, Declan Galbraith, Toto, Pink Floyd, y hay versiones en español ‘La Casa del Sol Naciente’, y en italiano ‘La Casa del Sole’.
Nina Simone hizo su versión en 1961. Esta canción tiene en su voz, y en sus manos (al piano), un sentimiento especial: Nina (de niña, como le llamaba su primer novio), y Simone (en homenaje a la actriz francesa Simone Signoret a la que había visto en la película Casque d’or), era una gran luchadora por los derechos civiles en la época de Martin Luther King, y llegó a abandonar Estados Unidos en 1969, tras el asesinato de Luther King, hastiada de la segregación racial. Es, nuestra recomendación de hoy:
Jerez-Texas se ha ganado a pulso, siete años después de que quedaran a tocar ‘Mañana de Carnaval’, el título de ‘el grupo de flamenco-jazz’, y ahora su intención es ser algo más que eso.
Su estilo musical es el recorrido que hay entre Jerez y Texas, pero por el camino largo. A veces de ida, y otras de vuelta.
‘Sun’ (que no Sol) es más de Texas, más cercano al jazz que a los ritmos étnicos que explotaban en Patchwork (2007). Para presentarlo conviene decir que este disco, como sus dos anteriores, mezcla canciones instrumentales y cantadas; ritmos flamencos con instrumentos de jazz.
En esta ocasión se les ha sumado, a su clásica formación de guitarra (Ricardo Esteve), batería (Jesús Gimeno) y violonchelo (Matthieu Saglio), la trompeta de David Pastor, y otras colaboraciones como la voz de Isabel Julve (flamenca) , Arantxa Domínguez (jazz), y las palmas y coros de Chato de Cuenca y Progre Miguel, y Los Dors (que no The Doors). Sin embargo, se trata de su disco con menos colaboraciones.
El resultado ha sido un disco reposado y tranquilo que han empezado a presentar en directo por España en Alicante el 23 de enero, y recorrerá Madrid (10 de febrero), Valencia, Santiago de Compostela, A Coruña, Lugo, O Porriño y Sagunto. Puedes ver todas sus fechas y escuchar más canciones aquí.
A algunos este título les sonará y, probablemente, les traiga recuerdos de su experiencia personal.
Una imagen de resonancia magnética ‘IRM’ era lo que a Charlotte le traía las novedades de la evolución de la hemorragia cerebral que sufrió en un accidente de esquí. Una temporada hospitalaria que ha marcado su último disco.
Este se separa de sus dos discos anteriores, sencillamente porque la mano de Beck en la producción y la composición ha internacionalizado a la francesa. 24 años después del disco que sacó con su padre (Serge Gainsbourg) cuando todavía era una adolescente, Gainsbourg ha encontrado otros hombros sobre los que apoyarse como Jarvis Cocker, Air o Nigel Godrich (bajista de Radiohead), o en este caso Beck.
Trauma superado (el de la pérdida de su padre, tardó 20 años en sacar un segundo disco) recuerda en éste a la voz de Susanne Vega. ‘IRM’ tiene momentos brillantes, y algunos oscuros, protagonizados curiosamente por canciones más tristes, más lentas… Que dejan claro que no siempre hay que tocar en un disco todos los palos.
‘Heaven can wait’ (el cielo puede esperar) es el single de presentación, prueba de la nota biográfica que en el disco, en el que participan su esposo Yvan Attal y sus hijos Ben y Alice en las canciones ‘Trick pony’ y ‘Greenwich mean time’, y hasta se puede llegar a escuchar una secuencia entera de una resonancia magnética.
Muy buenas, amigos! Hoy os traemos un nuevo sorteo para que os llevéis un regalito por la patilla!
Para ello la cosa no podría ser más fácil. Como sabemos que la inmensa mayoría de vosotros tiene un exquisito gusto musical y muchos unos hábitos de techie empedernido nos hemos propuesto descubrir cómo escucháis música. En concreto nos preguntamos acerca de los hábitos a la hora de escuchar música de manera digital (es decir, en un ordenador o un aparato portátil).
Pues sí, así de sencillo, sin más que reponder a esta encuesta podréis ganar el reproductor. No tenéis excusa!!!
Tenéis hasta finales del mes de enero!!! así que todavía quedan unos días, pero en cualquier caso no perdáis el tiempo! :-)
Cada vez que me topo con una imagen de esta gran pareja, me entrego a cavilar sobre la paradoja de su relación.
Se necesitaban y lo sabían. Él era un tipo feo pero con un talento natural arrollador, y ella una belleza con una fotogenia hipnotizante. El mundo en la década de los 60 necesitaba un atrevimiento como el suyo, y lo tuvimos.
Su canción más famosa, “Je t’aime… moi non plus”, incluía un orgasmo femenino que hizo que Brigitte Bardot, la pareja con la que Gainsbourg había soñado, se echase para atrás en el último momento. Ese fue el momento en el que destino puso frente al genio a Jane Birkin.
En esta época en la que parece que da pereza ser transgresor, porque ser políticamente incorrecto deriva en problemas. ellos son el mejor ejemplo. Este fin de semana voy a escuchar un producto suyo: el disco de su hija en común, Charlotte Gainsbourg, con la producción de Beck. El álbum, de título ‘Imagen de Resonancia Magnética’ será nuestra próxima reseña.
Por ahora quedémonos en los orígenes, la pareja Birkin-Gainsbourg, todo un paradigma de lo feo y lo bello, la inspiración y el atrevimiento…
Este es de los pocos vídeos de sus primeros años que he podido encontrar en youtube, pero te recomiendo que veas Ballade de Melody Nelson.
…O de como una canción puede fagocitar un disco… por una denominación de origen.
¿Cómo conocieron la horchata? Ni idea.
¿Les gusta realmente la horchata? ¿Qué horchata han probado? Ni idea.
Sin embargo, los neoyorkinos Vampire Weekend ya tienen bolo confirmado en Valencia… Alehop!!
Una conspiración judeo-masónica ha debido ponerse en marcha en el Levante cuando algún modernito (cómo si no) que tenía una relación (conspiratoria seguro, insisto) con el Consejo Regulador de la Denominación de Origen Chufa de Valencia. La escucharon, les hizo gracia escuchar a un guiri diciendo ‘horchata’ y pensaron: ‘Dios Mio, todos los gafapasta de Nueva York va a querer beber horchata, esto va a ser un pelotazo’.
Así que como agradecimiento les han mandado una caja de horchata y les han convocado para tocar y probar la deliciosa bebida en la tierra de origen (recuerden: Horchata de Valencia, denominación de origen), que todo el mundo sabe que así como la empanada en Galicia, la horchata sabe incluso mejor en Valencia.
A mi me parece una injusticia, la verdad. Nuestro admirado Josh Rouse enamorado de una valenciana (y de sus alrededores, osea Valencia en general), que ha empezado a cantar en castellano dedicándole canciones a la ciudad de Valencia, a la paella, a sus playas… y aquí todo el mundo con sonrisita tonta y pensando en horchatas… Josh se merece una paella, hombre!!
Ahora, ¿qué nombre pondrán los grupos extranjeros después de esto? U2 cantándole a la fabada, REM comiendo pestiños, McCartney promocionando el salmorejo… se abre la veda!!!
Por cierto, el disco se llama ‘Contra’. Y no está nada mal.